Giuseppe Piazzolla

Direttore e co-fondatore di Moda e Motori Magazine insieme al fotografo e fratello Gaetano Piazzolla. Racconta la MotoGP e il motorsport internazionale con parole e immagini. Fotografo e giornalista, è riconosciuto come l’esperto del lifestyle dei paddock del MotoGP e non solo, capace di unire passione sportiva, stile e cultura in un racconto unico.

Chi definisce lo stile degli Oscar oggi? Non sono più soltanto le grandi maison della moda a decidere cosa vedremo sul red carpet. Sempre più spesso sono i costumisti del cinema a influenzare l’estetica della serata più importante di Hollywood. Professionisti abituati a raccontare i personaggi attraverso i vestiti che portano sul tappeto rosso la stessa visione narrativa che usano sul set. Tra questi spicca il nome di Miyako Bellizzi, candidata agli Oscar per i costumi del film Marty Supreme, capace di trasformare ogni abito in un racconto visivo. La sua presenza agli Oscar 2026 è la dimostrazione di quanto il confine tra cinema e moda sia diventato sempre più sottile.

Miyako Bellizzi, sul red carpet degli Oscar 2026

Il costume cinematografico influenza lo stile del red carpet

Per decenni il red carpet degli Oscar è stato dominato dalle grandi maison di moda. Gli abiti indossati dalle attrici diventavano immediatamente iconici, influenzando il gusto di una stagione. Oggi però qualcosa è cambiato. Accanto agli stylist e ai direttori creativi delle case di moda stanno emergendo figure che provengono direttamente dal cinema: i costume designer.

Il loro lavoro non consiste semplicemente nel vestire gli attori, ma nel costruire l’identità visiva di un personaggio. Ogni scelta – il tessuto, il colore, la silhouette – contribuisce a raccontare una storia. Quando queste figure arrivano sul red carpet, portano con sé lo stesso approccio narrativo. L’abito non è più soltanto un esercizio di stile, ma diventa un capitolo di una storia più grande.

Negli ultimi anni questo fenomeno è diventato sempre più evidente. Gli Oscar non sono più soltanto una cerimonia cinematografica, ma una vera e propria vetrina culturale, dove cinema, moda e immagine pubblica si intrecciano. È in questo contesto che emerge il lavoro di Miyako Bellizzi.

Miyako Bellizzi, la costumista che racconta la personalità attraverso i vestiti

Miyako Bellizzi rappresenta una nuova generazione di costumisti che si muovono con naturalezza tra cinema, moda e cultura pop. Le sue radici affondano a San Francisco, una città dove le influenze culturali si mescolano continuamente. È lì che nasce la sua sensibilità estetica, fatta di contaminazioni e narrazione visiva.

Per sviluppare il suo talento Bellizzi si trasferisce a New York, dove studia al Fashion Institute of Technology (FIT), una delle scuole di moda più prestigiose al mondo. Qui affina il suo approccio al design, imparando a leggere la moda non solo come estetica, ma come linguaggio.

Secondo Bellizzi, un abito non serve semplicemente a coprire un corpo. Serve a raccontare chi è quella persona, quale ruolo occupa nella storia e quale emozione vuole trasmettere. Questo approccio è diventato il filo conduttore della sua carriera.

Il lavoro che le è valso la candidatura agli Oscar è quello realizzato per Marty Supreme, il film diretto da Josh Safdie, uno dei registi più interessanti della nuova scena americana. In questo progetto Bellizzi ha costruito un universo visivo preciso, dove ogni costume contribuisce a definire i personaggi.

La sua capacità di trasformare il costume in racconto visivo è uno dei motivi per cui il suo nome ha iniziato a circolare con sempre maggiore attenzione anche nel mondo della moda.

Dalla pista di pattinaggio al cinema: il legame tra sport e immagine

Un altro elemento che rende interessante il percorso di Miyako Bellizzi è la sua capacità di muoversi tra mondi apparentemente lontani. Accanto al lavoro cinematografico, Bellizzi segue da vicino l’immagine della campionessa americana di pattinaggio artistico Alysa Liu, medaglia d’oro olimpica.

Nel pattinaggio artistico il costume ha un ruolo fondamentale. Non è soltanto un abito tecnico, ma una parte integrante della performance. Il costume deve accompagnare il movimento, amplificare l’espressione e contribuire alla narrazione della coreografia.

Bellizzi applica la stessa filosofia che utilizza nel cinema: ogni costume deve raccontare qualcosa. L’abito indossato da un atleta sul ghiaccio diventa quindi un elemento che aiuta il pubblico a comprendere il carattere della performance.

Seguendo Liu dentro e fuori dalle competizioni, Bellizzi ha dimostrato come il confine tra costume sportivo e fashion design sia molto più sottile di quanto si possa pensare.

Il ritorno degli abiti d’archivio sul red carpet

Per il red carpet degli Oscar 2026, Miyako Bellizzi ha fatto una scelta che ha immediatamente attirato l’attenzione degli osservatori della moda. Invece di optare per una creazione contemporanea, ha scelto un abito proveniente dall’archivio di Christian Dior, firmato da John Galliano.

abito Dior firmato da John Galliano

Il modello appartiene alla collezione Primavera Estate 1999, una delle più celebri del designer britannico durante il suo periodo alla guida della maison francese. Un abito che rappresenta perfettamente l’estetica teatrale e sofisticata di Galliano.

La scelta di un capo d’archivio non è casuale. Negli ultimi anni molte celebrità hanno iniziato a recuperare abiti storici delle grandi maison, trasformando il red carpet in una sorta di viaggio nella memoria della moda. Questo fenomeno riflette una crescente attenzione verso l’eredità culturale delle case di moda.

Indossare un abito d’archivio significa raccontare una storia. Non solo quella dell’abito stesso, ma anche quella della maison che lo ha creato e del periodo storico in cui è nato.

I colori che hanno dominato il red carpet degli Oscar 2026

Osservando il red carpet degli Oscar di quest’anno emerge chiaramente una palette cromatica precisa. Tre colori hanno dominato la scena, definendo l’estetica della serata.

Il primo è il bianco e nero, una scelta che richiama il rigore e l’eleganza del cinema classico. Molte star hanno optato per silhouette essenziali, dove la forza dell’immagine deriva dalla purezza delle linee.

Il secondo colore è il rosso, simbolo di energia e spettacolo. Un colore che sul red carpet continua a rappresentare una dichiarazione di presenza.

Infine, molti abiti hanno mostrato un ritorno alla ricerca d’archivio, con capi provenienti dalle collezioni storiche delle grandi maison. Questa tendenza dimostra come la moda stia vivendo una fase di riflessione sulla propria storia.

Miyako Bellizzi, con abito Dior sul red carpet degli Oscar 2026

Gli Oscar come passerella per la moda

Guardando l’evoluzione degli ultimi anni è evidente che gli Oscar non sono più soltanto un premio cinematografico. Sono diventati una delle più importanti passerelle globali della moda.

Ogni scelta stilistica viene analizzata, commentata e condivisa sui social media in tempo reale. Gli abiti indossati durante la cerimonia influenzano le tendenze e spesso definiscono l’immaginario di un’intera stagione.

In questo scenario, figure come Miyako Bellizzi rappresentano una nuova generazione di creativi capaci di muoversi tra diversi linguaggi. Cinema, moda, sport e cultura visiva si intrecciano in un unico racconto.

Ed è forse proprio questo il motivo per cui il red carpet degli Oscar continua a esercitare un fascino così potente. Non è soltanto una celebrazione del cinema, ma un luogo dove le storie prendono forma anche attraverso i vestiti.

Perché chi disegna lo stile degli altri, molto spesso, riesce a raccontare anche il proprio.